School of Love
Es spielen:
Amon Nirandorn, Agnes Wessalowski, Dagmar Dethlefsen, Dorothee Reumann, Emily Willkomm, Florian Giese, Kamila Taller, Katrin Heins, Lars Pietzko, Thea Sagawe, Marc-André Steffen, Sabrina Fries, Sven Olejnik
Konzept
Frauen und Fiktion (Eva Kessler, Felina Levits, Anja Kerschkewicz, Paula Reissig)
Künstlerische Leitung
Anja Kerschkewicz, Felina Levits, Gregor Schuster
Regie und Textfassung
Gregor Schuster
Dramaturgie und Textfassung
Anja Kerschkewicz
Kostüme
Felina Levits
Bühnenbild und Lichtkonzept
JASCHA&FRANZ
Musik
Frieder Hepting
Choreographie
Juliana Oliveira
Kostümmitarbeit
Caroline Packenius
Outside Eye Textfassung und Videobilder
Helen Schröder
Sexualpädagogische Beratung
Annica Petri
Öffentlichkeitsarbeit
Freia Imsel (Klabauter Theater) und Anja Redecker
Produktionsleitung
Maximiliane Barth (Klabauter Theater) und Fabia Mekus
Künstlerische Leitung Klabauter Theater
Karin Nissen-Rizvani
Sozialassistenz und Beratung
Tina Erösova und Florian Polzin
Bundesfreiwilligendienst
Natascha Gerdes, Malou Willer, David Kern, Elliott Stobbe
Plakatmotiv
Felix Posner
Plakat- und Flyergestaltung
Studio Otenso
gefördert durch
Behörde für Kultur und Medien Hamburg / Claussen-Simon-Stiftung
Mit der „School of Love“ lädt das Performancekollektiv Frauen und Fiktion zusammen mit Regisseur Gregor Schuster und dem Ensemble des Klabauter Theaters in einen besonders liebevollen Klassenraum ein: Als Expert*innen für das Thema Liebe leiten die Performer*innen mit viel Humor durch alle Gefühlslagen, vom ersten Kribbeln im Bauch bis zur tiefen Traurigkeit von Liebeskummer.
Auf Grundlage der gefeierten Graphic Novel „Ursprung der Liebe“ von Liv Strömquist haben sie ein Stück entwickelt, das Liebe nicht nur aus einer feministischen und machtkritischen Perspektive betrachtet, sondern auch Normen humorvoll hinterfragt und mit alten Wahrnehmungsgewohnheiten bricht.
In Zusammenarbeit mit dem Ensemble und Team des Klabauter Theaters entsteht so ein sprühender Abend voll Witz, der Lust auf eine Vielfalt von Liebesformen- und formationen macht. Dabei spielen die Performer*innen mit klassischen Erzählungen von Liebe und transformieren diese in neue Songs und unerwartete Choreographien.
